La plupart du temps, on a tendance à apprendre une partition, note à note sans comprendre les relations qu’elles entretiennent.

C’est pareil avec les grilles d’accords.

Par exemple, vous mémorisez les accords Bb Gm Cm F pour une chanson, puis F Dm Gm C pour une autre et peut-être Eb Cm Fm Bb pour la suivante.

Pour retenir ces musiques, vous avez dû assimiler 3 enchaînements d’accords. Pourtant, qu’il s’agit de la même progression harmonique. C’est en fait une structure commune qui a été transposée dans trois tonalités (sib, fa et sib) pour créer trois chansons.

Avec cette manière d’apprendre, vous allez passer des années avant d’avoir à votre disposition un grand répertoire. À chaque fois, vous devez presque repartir du début, ce qui peut produire de la frustration.

Ce qu’il faudrait plutôt faire, c’est s’habituer à repérer l’organisation harmonique de la chanson.

Si c’est une architecture que vous avez déjà rencontrée, identifiée et travaillée, vous pourrez jouer presque instantanément n’importe quelle chanson.

Ce principe s’applique aussi au jazz ou au classique.

Dans la formation, vous apprendrez à reconnaître des structures très souvent utilisées, puis à les jouer dans plusieurs tonalités.

Si vous apprenez en autodidacte ou en étant très souvent seul, vous risquez de prendre de mauvais réflexes. Certes, avec internet, vous avez accès à de nombreuses ressources, souvent très intéressantes. 

Mais, comment faire le tri ?

Vous aurez besoin de temps et d’être sur de la qualité des informations trouvées. Ensuite, vous devrez structurer et organiser votre progression.

Le risque, c’est de buter en permanence contre les mêmes difficultés. Elles reviennent sans cesse, semaine après semaine, mois après mois voir pendant des années.

Pour ce qui concerne la maîtrise des accords, je vois souvent des pianistes qui utilisent de mauvais doigtés. La conséquence : des problèmes de rythmes, de son et de fluidité.

Dans la formation, j’ai sélectionné les doigtés les plus pratiques pour enchaîner les accords. C’est un vrai système de doigtés que je vous propose de mémoriser et d’automatiser.

Grâce à lui, vous aurez les ressources pour vous adapter à la plupart des situations.

Les bases théoriques

Vous apprendrez les éléments théoriques indispensables pour comprendre l’harmonie des chansons en tonalités majeures.

  La gamme majeure

• Les accords majeurs et mineurs

• Les degrés

Ensuite, nous verrons les éléments qui rendront votre jeu plus fluide et varié

• Les trois positions d’accords 

• L’alternance des positions

• Les doigtés

• Initiation à quelques rythmes d’accompagnements

La structure pour chaque chanson

Vous allez rentrer ensuite au cœur de la formation en passant à la mise en application.

Vous allez vous entraîner sur des musiques de Bob Dylan, Oasis, Katy Perry, Bob Marley, Chuck Berry, Little Richard, Marroon 5, Léo Ferré, Claude François, Mika, Olivia Rodrigo, Beyonce, Fish Harmony, Coldplay, Tété, Ritchie Valens, Avril Lavigne.

Le fait de jouer sur des musiques connues vous aidera à relier les aspects théoriques avec l’expérience auditive. Et c’est aussi beaucoup plus amusant que faire des exercices hors contexte.

Chaque chanson est associée à une progression d’accords.

Pour chacune d’elles, vous trouverez :

– une vidéo pas-à-pas pour comprendre la structure harmonique et jouer les accords dans la tonalité de do, puis dans la tonalité originale,

– une vidéo pour automatiser votre accompagnement avec l’audio de la chanson en do majeur,

- le récap en PDF à télécharger.