Une classe live hebdomadaire pour approfondir le langage musical au piano, improviser avec liberté, et savoir quoi jouer chaque jour pour progresser avec plaisir, sans se disperser.
Et si le problème n'était pas le nombre d'heures passées, ni le fait de ne pas te sentir à la hauteur, mais simplement le manque de cadre et d'accompagnement ?
Tu joues, mais quelque chose manque.
Tu as les bases et tu aimes jouer, mais sans direction claire, tu t'éparpilles, ta motivation fluctue, et ton piano attend de plus en plus souvent. Tu reconnais peut-être certaines de ces situations : enchaîner des morceaux sans vraiment comprendre ce qui les fait sonner, accumuler des notions sans savoir comment les relier, improviser un peu mais sans direction réelle, ou travailler beaucoup sans toujours savoir si tu travailles juste.
Un espace pour passer un cap.
Piano Explorers, c'est un rendez-vous hebdomadaire vivant pour avancer avec régularité et confiance : improviser avec liberté, comprendre ce que tu joues, et savoir exactement quoi explorer, semaine après semaine. Ce n'est pas un programme pour débuter le piano, c'est un espace pour passer un cap.
Ce programme n'est pas fait pour tout le monde.
Si tu cherches une méthode linéaire étape par étape, si tu veux uniquement reproduire des morceaux sans les explorer ni les transformer, ou si tu attends qu'on te dise exactement quoi jouer chaque jour sans aucune marge d'interprétation, Piano Explorers ne sera probablement pas le bon cadre pour toi. Ici, on apprend à penser, entendre et jouer sa propre musique, pas seulement à l'exécuter.
Un rendez-vous que tu attends vraiment.
Le lundi soir devient un moment ancré dans ta semaine, pas une obligation. Tu retrouves un professeur, une communauté et une direction claire. Ce cadre régulier relance l'envie de jouer même quand la motivation baisse, et t'évite de rester seul face à ton piano sans savoir quoi en faire.
"Le rendez-vous du lundi est passionnant et enrichissant." — Martine
Comprendre ce que tu joues, pas juste le reproduire.
Avant, tu lisais des notes et tu répétais. Ici, tu apprends le langage musical de l'intérieur : harmonie, gestes pianistiques, construction mélodique, rythme. Ces notions sont reliées entre elles, et elles font qu'un jour, tu réalises que tu ne lis plus, tu joues.
"Avant, je lisais des notes. Maintenant j'apprends le piano et la musique." — Michel
Oser improviser... enfin.
Ce n'est pas seulement une question de technique, c'est une question de confiance : se lancer, jouer quelque chose qui t'appartient, même imparfait, même court. C'est souvent le blocage le plus profond, et c'est celui qu'on travaille en premier.
"Ce qui a le plus évolué dans mon jeu : oser improviser." — Dominique
Toujours savoir quoi explorer cette semaine.
À chaque séance, tu repars avec un axe clair et des pistes concrètes à pratiquer. Ce n'est pas une liste de choses à faire, c'est une direction choisie selon ton niveau et ton temps disponible.
"La meilleure méthode que j'ai trouvée, que chacun peut adapter à son temps libre." — Colette
Voyager entre les styles sans te perdre.
Classique, jazz, chanson, musiques de film… les styles deviennent des terrains d'exploration pour développer des outils que tu peux déplacer d'une musique à l'autre, selon ce qui te fait vibrer.
"Piano Explorer me fait progresser, mais aussi découvrir d'autres univers que le mien." — Sinisa
Construire une pratique qui te ressemble.
Tu n'es pas là pour juste pour reproduire ce que je joue. Tu es invité à t'approprier les principes, à les appliquer sur ta musique, à ton niveau, selon ton goût. C'est ainsi que tu construis progressivement un jeu qui t'appartient vraiment.
"J'apprends plus vite et je retiens davantage depuis que je comprends mieux le langage musical." — Béatrice
Le problème, ce n'est pas le manque de ressources.
La plupart des pianistes qui arrivent ici ont déjà des formations, des vidéos, des cours, des partitions. Trop d'informations sans hiérarchie finissent par disperser plutôt que de faire progresser. On accumule, on zappe, on recommence, et la motivation finit par céder faute de continuité.
Une classe vivante, pas une formation à consommer.
Piano Explorers crée une continuité dans ta pratique. Le rendez-vous hebdomadaire donne une direction claire à ta semaine, t'aide à prioriser ce qui compte vraiment, et te fait avancer accompagné plutôt que seul face à une bibliothèque de contenus.
Progresser même si tu manques de temps.
Le format est conçu pour que même une pratique partielle reste fertile. Ce qui compte, ce n'est pas la quantité de choses faites, c'est la cohérence de ce que tu travailles.
"J'ai testé plusieurs sites d'apprentissage. Piano Explorer est le premier qui entretient à ce point ma motivation pour jouer et me fait progresser." — Béatrice
Un cours en direct, chaque lundi soir.
Chaque semaine, de 18h à 20h, tu rejoins une classe live centrée sur la pratique. Ce n'est pas un cours magistral où tu regardes un professeur jouer : tu explores, tu joues, tu échanges. Les séances mêlent démonstrations en temps réel, temps de jeu guidé et moments d'échange avec les autres participants. Tu entres dans Piano Explorers là où tu en es, sans parcours imposé, sans notion de retard ni de niveau à atteindre.
Chaque séance s'organise en deux temps complémentaires.
Le premier est thématique : on explore un grand enjeu transversal du piano, comme les rythmiques d'accompagnement, l'indépendance des mains, l'harmonie par degrés, la construction mélodique ou les modes. Le second est un temps d'analyse et de création : à partir d'une œuvre concrète, on observe comment cette thématique vit dans la musique, on la décortique, puis on joue avec la matière pour improviser, arranger, transformer, créer. À l'issue de chaque séance, tu repars avec des idées claires, des outils concrets et une direction pour ta pratique de la semaine.
Pas disponible en direct ? Les replays sont faits pour toi.
Chaque séance est disponible en replay, découpée et chapitrée, pour que tu puisses naviguer précisément vers ce dont tu as besoin sans tout revoir. Un groupe WhatsApp complète le dispositif : tu peux y poser tes questions, partager tes essais et recevoir des retours personnalisés, que tu aies suivi le live ou non.
Pour te donner une idée concrète de ce qu'on explore ensemble, voici le programme du deuxième trimestre 2026. Chaque mois s'organise en deux temps : une exploration thématique pour construire des outils concrets, et un temps d'analyse et de création pour les incarner dans la musique. Pour expérimenter ça on s'appuiera sur une bossa-nova jazz : Blue Bossa.
Avril : faire chanter ta main droite.
Exploration thématique.
On fait le tour des outils qui permettent de faire évoluer une mélodie et de la rendre vivante : notes cibles, notes de passage, retards, appoggiatures, ornements, silences. L'objectif n'est pas d'accumuler des techniques, c'est d'apprendre à les organiser pour raconter quelque chose, et développer une main droite plus chantante, plus cohérente, plus expressive, quel que soit le style.
Analyse et création : Exit Music for a Film (Radiohead, version Brad Mehldau).
On observe comment une mélodie simple peut devenir profondément expressive grâce à son phrasé, son placement rythmique et son interaction avec l'harmonie. La grille harmonique est particulièrement inspirante et permet d'utiliser immédiatement les outils travaillés dans la partie thématique.
Mai : improviser sans s'ennuyer.
Exploration thématique.
Improviser sans s'ennuyer, ce n'est pas une question de niveau, c'est une question de connexion. Si on envisage la musique uniquement de manière mécanique, au mieux on impressionne, mais très souvent on s'ennuie, et l'auditeur aussi. Ce qui touche, c'est la sincérité. À l'heure où l'IA peut tout imiter sans limitation, ce qui fera la différence, c'est la personnalité. Ce mois-ci, on travaille à oser laisser exister sa musique intérieure, même imparfaite, même fragile.
Analyse et création : la valse d'Amélie Poulain.
Il y a quelques semaines, une amie m'a demandé d'enregistrer la valse d'Amélie Poulain pendant une dizaine de minutes pour accompagner une chorégraphie. La pièce dure deux minutes, et je ne me voyais pas la répéter cinq fois d'affilée. Je lui ai proposé autre chose : jouer le thème, puis improviser. Au final, je joue près de 8 minutes sur 4 accords, et je crois, sans ennui. Avec deux choses simples : me connecter à ma musique intérieure, et utiliser les gestes pianistiques pour donner vie à ces accords pourtant très simples. Pendant ce cycle, je décortique cette improvisation pour t'aider à faire la même chose, à ton niveau.
Juin : comprendre et utiliser les modes.
Exploration thématique.
Ce mois-ci, on clarifie enfin la question des modes : leur construction, leur mémorisation, et surtout comment les utiliser concrètement en improvisation. C'est un mois plus structurant et pragmatique, mais dont les effets se font sentir immédiatement dans le jeu.
Analyse et création.
On travaille à partir de morceaux concrets pour comprendre quels modes utiliser et comment les faire sonner. La grande découverte : beaucoup de musiques reposent sur un seul réservoir de notes, et une fois ce réservoir identifié, l'improvisation devient beaucoup plus accessible. On improvise directement sur les rythmiques des versions originales pour travailler le rythme, le placement et le groove, avec :
Oye Como Va de Santana, Don't Stop 'Til You Get Enough de Michael Jackson, Get Lucky de Daft Punk, Chameleon d'Herbie Hancock, Master Blaster de Stevie Wonder et Creep de Radiohead.
Une classe live hebdomadaire pour approfondir le langage musical au piano, improviser avec liberté, et savoir quoi jouer chaque jour pour progresser avec plaisir, sans se disperser.
Je m'appelle Jean-Christophe Briant. Pianiste professionnel depuis près de 30 ans, j'ai obtenu un Premier prix de conservatoire en piano et le Diplôme d'État "Jazz et musiques improvisées". Sur scène, je navigue entre le soul, le jazz, la pop et le gospel, des univers où l'improvisation est au cœur de tout. Et c'est cette pratique quotidienne qui nourrit directement ce que j'enseigne.
J'aurais pu choisir la voie du conservatoire. Mais j'ai réalisé que l'enseignement traditionnel forme des pianistes qui savent interpréter, rarement des musiciens qui savent créer. L'improvisation, la créativité, la compréhension du langage musical restaient à la marge.
Piano Explorers est né de cette conviction : on progresse mieux par l'immersion et l'exploration que par la répétition et la théorie abstraite. Un pianiste qui comprend ce qu'il joue, qui ose improviser et qui sait quoi explorer construit quelque chose qui lui appartient vraiment. C'est ce que je cherche à transmettre chaque semaine.
Piano Explorer est une classe live hebdomadaire.
• Tous les lundis de 18h à 20h
• 4 lundis par mois, sauf :
– juillet et août : 2 lundis par mois
• 2 semaines de pause en fin d’année, autour de Noël et du Nouvel An
Les séances sont conçues pour être suivies en direct, mais chaque cours est disponible en replay, découpé et chapitré, pour travailler à ton rythme.
Pendant ton abonnement, tu as accès :
• à l’intégralité de la bibliothèque de l’année en cours,
• ainsi qu’aux bibliothèques 2024 et 2025.
Les replays sont organisés et chapitrés pour te permettre de retrouver facilement un thème, un outil ou un passage précis, sans avoir à tout revoir.
👉 Au bout d’une année complète d’abonnement, l’accès à la bibliothèque de l’année en cours est conservé à vie.
Un groupe WhatsApp dédié accompagne la classe.
Il te permet de :
• partager tes essais si tu le souhaites,
• poser des questions,
• recevoir des retours individualisés de ma part,
• t’inspirer du travail des autres participants.
La participation au groupe est facultative mais encouragée : chacun s’implique à son rythme.
Plusieurs formules sont possibles :
• 79 € / mois
• 420 € tous les 6 mois
• 195 € / 3 mois
• 699 € / an
👉 Les abonnements sont à renouvellement automatique.
Tu peux y mettre fin à tout moment, simplement en envoyant un mail avant la date de renouvellement.
Piano Explorer est une classe vivante, nourrie par ma pratique musicale sur scène.
Il peut arriver que je sois en déplacement pour donner des concerts ou animer des stages, ce qui peut m’amener ponctuellement à proposer une séance pré-enregistrée à l’avance ou assurée par un intervenant de confiance.
Dans tous les cas, la séance est pensée avec la même exigence musicale et pédagogique, et s’inscrit pleinement dans le fil conducteur du programme.
Tu n'es pas sûr que ce programme va te correspondre ?
Viens tester un mois, et s’il ne te convient pas, je te rembourse ton abonnement sans discuter sur simple demande.
Une classe live hebdomadaire pour approfondir le langage musical au piano, improviser avec liberté, et savoir quoi jouer chaque jour pour progresser avec plaisir, sans se disperser.
Piano Explorer ne se limite pas au rendez-vous hebdomadaire.
Au fil des semaines, on construit une bibliothèque de contenus découpés, organisés et chapitrés, issue directement des séances live.
Mais ici, la bibliothèque n’est pas pensée pour être “consommée” en entier.
Elle sert à :
– revenir sur un point précis que tu n’as pas encore intégré,
– approfondir un sujet qui devient important pour toi à un moment donné,
– relier une notion vue il y a plusieurs mois à un travail actuel,
– ralentir, répéter, laisser infuser.
Chaque replay est chapitré, ce qui te permet de naviguer facilement :
tu ne regardes pas “tout”, tu vas chercher exactement ce dont tu as besoin.
Avec le temps, cette bibliothèque devient une cartographie du langage musical, construite progressivement, cohérente, et réutilisable.
Contrairement à beaucoup de formations classées par esthétique, la bibliothèque de Piano Explorer se structure autour de grands sujets transversaux : rythme, harmonie, mélodie, indépendance des mains, structure, écoute, expressivité…
Cela te permet de faire des ponts :
– entre une improvisation jazz et une pièce classique,
– entre une chanson que tu accompagnes et une improvisation libre,
– entre ce que tu joues aujourd’hui et ce que tu travaillais il y a six mois.
Tu ne collectionnes pas des vidéos.
Tu construis une compréhension globale et reliée.
Un point important :
la bibliothèque n’est pas là pour te mettre en retard.
Tu n’as pas à tout voir.
Tu n’as pas à tout maîtriser.
Tu peux très bien :
– suivre les lives du moment,
– et revenir plus tard sur un sujet ancien quand il devient pertinent pour toi.
Piano Explorer respecte cette réalité : on n’apprend pas tous la même chose, au même moment.
Si tu es motivé et curieux, tu pourras ainsi puiser dans une bibliothèque de contenu déjà très conséquente.
Les années précédentes, le cours était organisé en 3 sections : chanson, jazz et analyse et création.
Chanson (accompagnement ou cover)
Le paradis blanc (Michel Berger)
Can You Fell The Love Tonight (Elton John)
Shake it off (Taylor Swift)
Lovely (Billie Eilish)
Easy on Me (Adèle)
Voyage Voyage (Desirless)
L'hymne à l'amour
Je te donne (Goldman/Jones)
Comment mémoriser 1000 chansons
Harmoniser des chants de Noël
Jouer Mad World dans des styles latino (rhumba, habanera, ska, bossa-nova)
Birds As A Feather (Billie Eilish)
All Of Me (John Legend)
La symphonie des éclairs (Zaho de Sagazan)
La foule (Édith Piaf)
Un homme heureux (William Sheller)
Knocking on the heaven's door (Bob Dylan)
Le sud (Nino Ferrer)
Creep (Radiohead)
Hallelujah (Leonard Cohen)
Jazz (arrangement, harmonisation, impro et phrasé)
Blues en Sib (harmonie, voicings, improvisation),
Tenor Madness (Sonny Rollins
Peace Piece (Bill Evans)
So What (Miles Davis)
Eu sei que vou te amar (Tom Jobim)
The Man I Love (Gershwing)
Mr. Sandman (The Chordettes)
Bordeaux - Keith Jarrett
My Favorite Things (Brad Mehldau)
Improvisation funky sur le mode dorien
Amazing Grace (gospel)
Boogie Woogie
Sonrisa (Herbie Hancock)
Back At The Chicken Shack (Jimmy Smith)
Childrens'Song (Chick Corea)
Black Bird (version Brad Mehldau)
Softly As In Morning Sunrise
Blue Bossa
Satin Doll
Georgia On My Mind
Déclinaisons de l'anatole (substitutions diatoniques et tritoniques, dominantes secondaires)
Techniques de phrasés (articulations, ghost notes, accents...)
Systèmes d'accompagnements (walking bass, stride, pompe, voicings sans fondamentale...)
Constructions mélodiques (tétrades, notes de passages, notes d'approches...)
Analyse et création (impro/composition)
Voici la liste des musiques que nous avons analysées et qui ont servi de supports à la création :
Stand By Me (Ben E. King)
Forrest Gump (Alan Silvestri)
Prélude en do mineur de Chopin
Celes (BO de Final Fantasy VI de Nobuo Uematsu)
Passacaglia de Passacaglia Haendel et Halvorsen
Gymnopédie n° 1 de Satie
Pull Marine (Gainsbourg)
Ostinato en mineur
Génériques de dessins animés année 80/90
Rêve d'amour (Liszt)
Keith Jarret : extrait du concert de Tokyo le 14 novembre 1976
Defying Gravity de la comédie musicale Wicked
Étude opus 76 N°2 de Sibelius
Glass (Hania Rani)
1° Arabesque de Debussy
Intersetellar (Hans Zimmer)
Amazing Spiderman (James Horner)
Star Wars : Force theme (John WIlliams)
Star Trek : The Motion Picture (Jerry Goldsmith)
The Sixth Sens (James Newton Howard)
E.T. (John WIlliams)
Retour vers le futur (Alan Silvestri)
Concerto n°1 de Chopin
Adagio de Bach / Marcello
Le Roi et l’Oiseau (Wojciech Kilar)
Travail de fond
Explorations diatoniques à 3 et 4 notes
Maîtriser les gammes majeures (doigtés et rapidité)
Les cadences majeures et mineures
Polyrythmies
Nicolas a un parcours pianistique traditionnel basé sur la lecture de partitions. Il souhaite maintenant s'en affranchir et jouer une musique plus personnelle.
Jeune papa, son temps est précieux et il a besoin d'un cours structuré lui ouvrant des perspectives musicales variées faisant la part belle à la créativité.
Quel plaisir de se mettre au piano et de faire chanter ses petits enfants en les accompagnant sur leurs chansons préférées !
Christiane a découvert comment jouer en autonomie et à se passer de partitions pour jouer la musique qu'elle aime et faire plaisir à ses proches.
Marie enseigne le piano depuis 10 ans, c'est une seconde carrière. Elle cherchait des outils pour amener plus d'improvisation dans ces cours, et surtout de lier les connaissances théoriques à une pratique joyeuse et ludique. Elle est rarement disponible pour suivre le cours en direct, mais profite des replays et de la bibliothèque pour avancer à son rythme.
Une classe live hebdomadaire pour approfondir le langage musical au piano, improviser avec liberté, et savoir quoi jouer chaque jour pour progresser avec plaisir, sans se disperser.
Voici des vidéos d'élèves qui ont bien voulu apparaître ici, merci à vous 🥰
Béatrice qui accompagne un a capella d'Adèle (c'est un exercice particulièrement périlleux)
Nicolas qui improvise sur Peace Piece de Bill Evans
Marie-Hélène, qui joue un arrangement de Amazing Grace
Chantal, joue un blues en mode boogie chill
Olivier qui improvise sur une suite d'accords m7 en cycle de tierces avec beaucoup d'inspiration.
Marie qui joue une composition sur les accords de la 1° Gymnopédie de Satie
Pascale qui improvise autour du thème de Celes (Final Fantasy VI)
Jean-François qui se fait plaisir avec une impro libre
Marie-Thérèse qui improviser sur une grille harmonique de Keith Jarrett
La communauté est très importante pour se sentir soutenu et progresser avec continuité. Grâce au groupe WhatsApp, nous sommes facilement en contact et chaque membres peut partager ses musiques et encourager ses camarades
C’est le programme parfait pour les personnes qui veulent progresser au piano dans un cadre stimulant, se sentir porté par un système pédagogique innovant et soutenu par une communauté bienveillante.
Il a 2 grands objectifs :
1 - t'apprendre à construire et interpréter des musiques chaque mois dans des styles variés (chanson, jazz) et à prospérer dans l’improvisation et la composition.
2 - T'apprendre à maîtriser les règles du langage musical de manière ludique. En effet, on mémorise mieux à travers la pratique, les études de cas, la création, qu’avec un enseignement plus traditionnel.
C’est vrai que les lives ont une saveur particulière : ils permettent de pratiquer en direct, en étant porté par l’énergie du groupe.
Mais les replays ont un avantage indéniable : chaque séance est découpée en trois parties bien identifiées (chanson, jazz, analyse et création), avec chapitrage et timecodes. Tu peux ainsi naviguer facilement dans le contenu et aller droit à ce qui vous intéresse.
Par exemple, si ton focus est le jazz, Tu sauras qu’une vidéo d’environ 30 minutes t'es dédiée chaque semaine.
C’est comme un cours structuré, à suivre à ton rythme, avec la possibilité de poser tes questions via le groupe WhatsApp si tu as manqué le live.
C’est une question légitime.
Mais si tu compares ce que propose Piano Explorers à d’autres options, tu verras que l’investissement est largement justifié.
🎹 Un tarif ultra accessible pour un accompagnement premium
Avec son tarif annuel, Piano Explorers revient à moins de 1,90 € par jour.
Autrement dit : vivre à fond ta passion te coûte moins qu’un café quotidien.
💬 Un lien direct avec moi, pas juste des vidéos
Contrairement à une formation en ligne “classique”, tu peux me parler en direct pendant les lives ou via le groupe WhatsApp.
Tu ne restes jamais bloqué seul avec tes questions, tu reçois des retours personnalisés et un vrai suivi.
📚 Un contenu dense et durable, à revisiter à votre rythme
Tu accèdes à tous les replays de l’année, découpés et chapitrés, à vie.
Et comme Piano Explorers aborde une grande variété de styles et de niveaux, il est probable que tu découvres encore de nouvelles pépites plusieurs mois (ou années) après ton inscription.
Une classe live hebdomadaire pour approfondir le langage musical au piano, improviser avec liberté, et savoir quoi jouer chaque jour pour progresser avec plaisir, sans se disperser.